Jay Jay French и Eddie Ojeda сообщили, что SEBASTIAN BACH станет вокалистом TWISTED SISTER на некоторых концертах этой осенью.

5 февраля TWISTED SISTER объявили, что отменили свои концерты 2026 года после того, как вокалист Dee Snider отказался в них участвовать, сославшись на проблемы со здоровьем.

Группа сообщила в социальных сетях, что внезапный и неожиданный отказ Dee вынудил группу отменить все концерты с апреля до начала лета.

Dee Snider обсудил перспективу того, что кто-то заменит его в качестве вокалиста TWISTED SISTER, в недавнем выпуске подкаста «Beardo & Weirdo». На вопрос, считает ли он, что TWISTED SISTER смогут продолжать без него, Dee ответил:

«Надеюсь, что да. Я верю, что тот, кто сможет заменить меня».

На вопрос, есть ли у него кто-то на примете, кого он мог бы порекомендовать на эту роль, Dee ответил:

«Вернёмся к тому времени, когда мы были ещё вместе, — это, вроде, 2014 год, и мы дали примерно 20 концертов в год в качестве хедлайнеров фестивалей. И мы поняли, что если кто-то заболеет или у него возникнут проблемы дома и он не сможет выступить, это будет большой потерей, поскольку это один из 20 концертов в году. Поэтому мы решили: "Давайте найдём запасного участника, который будет заменять нас, если мы не сможем выступить". Я пытался найти кого-то, кто бы заменил меня, если мы не сможем выступить, но никто не хотел браться за эту работу. И я позвонил Bach'y и спросил: "Чувак, не хочешь стать запасным?" А он ответил: "Ни за что. Чувак, это неблагодарная работа. Нет, я не буду тебя заменять. Ни за что". Я сказал: "Ты же мой ученик. Ты учился у меня. Ты отличный певец. Ты сможешь. Людям понравится". А он такой: "Нет, ни за что". Так что это либо он, либо Michael Monroe из HANOI ROCKS. Ходят слухи, что группа действительно пытается найти кого-то, и я говорю: "Да благословит их Бог"».

После того, как ведущий отметил, что слышал, что TWISTED SISTER репетировали с одним из певцов, уже упомянутых Dee в его предыдущем ответе, очевидно имея в виду Bach'a, Snider сказал:

«Я знаю, что с ним были репетиции. И он не связывался со мной. Думаю, он знает, что я его поддерживаю. И я никогда не буду завидовать тому, кто продолжает зажигать».

Видео полного выступления HEART, которое состоялось 27 февраля в Live at WinStar World Casino & Resort in Thackerville, Oklahoma, доступно ниже:

00:00 Opening Video
02:58 Bebe Le Strange
06:37 Never
10:47 Love Alive
16:13 Little Queen
22:43 These Dreams
27:12 Crazy On You
33:44 Dog & Butterfly
38:30 The Rain Song (LED ZEPPELIN cover)
46:00 Edward (Nancy Wilson song)
51:30 Drum Solo
54:30 Magic Man
1:08:00 Won't Get Fooled Again (THE WHO cover)
1:07:10 Mistral Wind
1:14:20 Band Introductions
1:15:22 Straight On / Let's Dance
1:22:01 Alone / What About Love
1:28:53 The Ocean (LED ZEPPELIN cover)
1:36:36 Barracuda

JOHANNES ECKERSTRÖM в недавнем интервью ответил на вопрос о том, как изменились туры за последние десять-пятнадцать лет:

«Что ж, многое изменилось. 15 лет назад было намного веселее, чем сейчас. Я имею в виду, что люди все еще веселятся, но я полагаю, что за последние несколько лет самым важным стало желание жить полноценной жизнью. Потому что в самом начале вечеринки, засиживание допоздна, выступления на концертах и возбуждение от всего этого были [главным] смыслом жизни и по-прежнему являются ее важной частью. Но с учетом того, что отношения в группе в целом стали более тесными по сравнению с тем, что было полтора десятилетия назад, это означает, что … находясь в дороге, вы не можете просто нажать "пауза" или "домой". Так вещи лучше сочетаются друг с другом. А еще, когда просыпаешься в выходной, весь день не чувствуешь похмелья или что-то в этом роде, например: "Где мы? Ладно, Гуглим. Окееей, гугл. Это круто. Давайте пойдем и посмотрим, чего тут есть". Или даже в дни концертов. Я, кажется, шесть раз бывал в Филадельфии, в одном и том же районе, и через какое-то время подумал: "Так, надо посмотреть карту. А потом этот колокол свободы с треснутым набатом, который висит у них в доме, где подписана Декларация Независимости, он там, прямо там. Так что давайте пойдем и проверим это". Поэтому просто обогащайте себя различными способами, не только музыкой, выступлениями и ночной жизнью. Это по-прежнему играет свою роль, и особенно музыка играет огромную роль, но есть и все остальное, и друзья, которых ты приобрел за эти годы, поддерживая отношения. Так что, в этом смысле, я думаю, это более богатый и — в данном контексте, наверное, это скучное слово, — но более зрелый подход ко всему… А иногда вам особенно близка природная прохлада, вы можете отправиться в горы и пользуетесь такими возможностями при каждом удобном случае».

"Crash And Burn", новое видео группы TORANAGA, доступно для просмотра ниже.

В конце 80-х они были одними из лидеров британской трэш-металлической сцены, возглавляя список наряду с такими группами, как SABBAT, ONSLAUGHT и XENTRIX. Два нашумевших альбома — "Bastard Ballads", выпущенный на лейбле Peaceville Records, и "God's Gift", выпущенный на лейбле Chrysalis Records, — а также концерты с участием множества легендарных групп, включая MANOWAR, VENOM и SAXON, должны были привести TORANAGA к головокружительным высотам. Однако вмешались судьба и несчастье, и группа взяла длительный перерыв. После недолгого перерождения под названием THE BASTARD SON OF TORANAGA в 2013 году вышел альбом "Righteous Retribution", но это воплощение вскоре распалось.

Только в 2024 году был представлен новый состав TORANAGA под названием TORANAGA UK, возглавляемый, как всегда, неутомимым вокалистом Mark Duffy. Превосходный мини-альбом "A New Order" был выпущен в 2025 году, и TORANAGA UK не собираются тихо отступать обратно во тьму. С момента своего возвращения группа гастролировала с ONSLAUGHT, XENTRIX и RIOT CITY и выступала на престижных фестивалях, таких как Headbangers Open Air, Helicon и HRH Spring Break — и, подчеркивая тот факт, что они здесь надолго, TORANAGA UK начинают 2026 с места в карьер новым синглом "Crash And Burn".

JOEL HOEKSTRA в недавнем интервью ответил на вопрос, какой совет он дал бы себе в молодости, если бы мог вернуться в прошлое:

«Честно говоря, мы были бедны. У нас не было денег. Мы росли в рабочем районе, пригороде Чикаго, где со мной ничего из этого не должно было случиться, буквально ничего. Так что я достиг всего благодаря усердному труду и, наверное, удаче, и я обнаружил, что способен на великие дела... В некотором смысле я играю с "домашними деньгами", но в то же время я хочу посмотреть, как далеко это может зайти. Поэтому я просто продолжаю двигаться вперёд и надеюсь на лучшее. Я знаю свои ограничения как гитариста и, полагаю, знаю свои сильные стороны. Я просто стараюсь заниматься музыкой каждый день и смотрю, куда это меня приведёт.

У меня никогда не было каких-то грандиозных планов, кроме как стать профессиональным гитаристом. Как бы смешно это ни звучало, для меня — парня, который оказался на сцене с WHITESNAKE, размахивая длинными волосами, — самым важным было зарабатывать на жизнь своей гитарой. Я стремился к этому с детства. И я был готов оставаться бедным из-за этого. Я сказал себе: "Наверное, я буду беден до конца своих дней". Но я думаю, что для того, чтобы заниматься музыкой, нужно иметь такую способность. Если ты занимаешься музыкой, чтобы зарабатывать деньги, то у тебя в голове дыра, потому что можно найти любую другую работу с гораздо более лёгким графиком и чётким планом действий, а музыка, по-моему, похожа на Дикий Запад. В любой момент может случиться что угодно. Так что это возможно только благодаря усердному труду. И я думаю, что это должно быть очевидно для всех молодых музыкантов. А с появлением Интернета мир стал меньше. Ты можешь донести свою музыку до любого, а домашняя запись достигла такого уровня, что ты можешь сделать профессиональную запись прямо там, где находишься. Поэтому неважно, где ты находишься — если ты живёшь в сельской местности, если у тебя всё ещё есть амбиции достучаться до известных музыкантов и попытаться расширить свою известность, учитывая, что всё находится в цифровой сфере, никогда не знаешь, куда это может привести».

"Constant Tension", новое видео группы HELD., в состав которой входят Douglas Robinson и Sal Mignano из THE SLEEPING и Josh Eppard из COHEED AND CAMBRIA, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из дебютного альбома Grey, релиз которого намечен на 15 мая на MNRK Heavy:

01. Defending The Earth
02. New You Anthem (ft. Frank Iero)
03. Constant Tension
04. Knifepoint (ft. High Vis)
05. Waves Of Fire
06. Grey
07. I And I Against You All
08. Through The Cracks
09. Broken Spacesuit (Decay And Sand)
10. Emptiness: A Side Effect

"Living Proof", новое видео ROBIN BECK, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Living Proof", выходящего 15 мая на Frontiers Music Srl:

01. Living Proof
02. Love And Money
03. Trouble Or Nothing
04. What A Night
05. Karma
06. Never Gonna Let You Go
07. Na Na
08. Voodoo
09. Don't Tempt Me
10. Let It Rain

John 5 в недавнем интервью спросили, есть ли шанс на новый материал от MÖTLEY CRÜE:

«Я не знаю, что будет после тура. Я понятия не имею, какие планы. Даже не представляю, мне просто в кайф быть частью группы. Они дадут мне знать, что да как. Но на текущий момент ничего, к сожалению, не планируется».

На вопрос о том, хотел бы он сыграть что-то из альбомов 1994 или 1997 годов, John 5 ответил:

«Каждый раз на репетициях я играю что-то из 'Red Hot', 'Ten Seconds Of Love', 'Bastard', 'Take Me To The Top', 'Louder Than Hell', 'Glitter', 'Generation Swine', я играю все эти песни постоянно и это так клево. Я люблю их, обожаю, люблю, люблю, люблю!»

Он также намекнул на перемены в сет-листе:

«Мы собираемся в турне летом и я не буду говорить вам о сет-листе, но он очень интересный и я нереально им доволен!»

MILLE PETROZZA в недавнем интервью поговорил о том, как в 1986 году чуть не стал членом CELTIC FROST:

«Я был потрясён, потому что очень уважал их и считал одной из лучших групп в мире. И до сих пор считаю, что они были одними из новаторов.

У меня была своя группа, но я всё равно хотел узнать, как они работают, потому что они замечательные люди, и мы до сих пор дружим. Я просто хотел это увидеть. Честно говоря, я хотел поиграть с Reed St. Mark — и, конечно, с Martin'ом и Tom'ом, но Reed St. Mark для меня был лучшим барабанщиком в мире. Не то чтобы я уже знал, что не присоединюсь к ним, но я определённо хотел попробовать, посмотреть и понять, что к чему. И я решил не становиться помощником Tom Warriorа, а создать свою собственную группу».

Mille рассказал о репетициях с CELTIC FROST:

«Я находился там неделю. Жаль, что не сохранились записи с тех сессий, потому что я считал их просто потрясающими, невероятно профессиональными. А Reed St. Mark был потрясающим барабанщиком. Они играли в старом бункере времён Второй мировой войны в Цюрихе. И они были потрясающими людьми — очень умными, очень авангардными. А я был маленьким 18- или 19-летним металлистом. Но когда я вернулся в Германию, я понял, что не буду с ними играть. Я решил заняться своей группой».

По его словам, тот факт, что CELTIC FROST находились в другой стране, повлиял на его решение отказаться от предложения.

«Швейцария — классное место, но я был слишком молод для этого. Я был слишком молод, чтобы переехать в Швейцарию. Они, вероятно, хотели, чтобы я переехал. И это было как-то странно — я был ещё подростком. Я думал: "Это слишком". А потом у меня появилась своя группа. Если бы у меня не было своей группы, я бы определённо присоединился к ним».

Ghost Notes, новое видео группы NERVOSA, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Slave Machine, выходящего третьего апреля на Napalm Records:

01. Impending Doom
02. Slave Machine
03. Ghost Notes
04. Beast Of Burden
05. You Are Not A Hero
06. Hate
07. The New Empire
08. 30 Seconds
09. Crawling For Your Pride
10. Learn Or Repeat
11. The Call
12. Speak In Fire

ALEX VAN HALEN в недавнем интервью очередной раз задали вопрос, почему он решил закончить свою книгу «Brothers» на 1984 году и не освещать более поздние годы существования группы, в том числе с Sammy Hagar:

«Я могу ответить только так: издатель никогда не упоминал об этом. Они сказали, что это суть истории. Да, была хорошая музыка, но суть, дух и энергия были в первом варианте. Мне всё равно, что говорят другие, потому что это неправда. Если ты стал продавать больше альбомов, это не значит, что ты стал лучше или более творческим. Просто ты учишься продавать больше [смеётся], как зажигалки BIC. Просто его не было в тот период. И если кто-то хочет об этом прочитать, это будет в следующей книге. [Смеётся]».

После того, как интервьюер отметил, что лично он предпочитает эпоху David Lee Roth в VAN HALEN эпохе Hagar'a, Alex сказал:

«Есть кое-что, о чём нужно помнить: эта книга была, если можно так сказать, эгоистичной. Это был мой способ положить конец всем этим нерешённым вопросам. Мой брат ушёл в мир иной, пытаясь создать что-то новое. Он не был обязан этого делать. Я не знаю, что побудило его к этому, но изо всех сил старался достичь большего. И речь не только о том, чтобы сыграть больше хитов, о большем количестве альбомов, занявших первое место в чартах. Всё это со временем угаснет. Мы рады, что у нас это было. Я не хочу лежать на cмeртнoм oдрe, смотреть вверх и думать: "Чёрт, Эд, жаль, что мы не сделали это", потому что это нельзя забрать с собой. Наша лучшая музыка появилась с Dave'ом».

На вопрос, считает ли он VAN HALEN уникальной группой, Alex ответил:

«Я думаю, что это была интересная коллекция разных влияний — благодаря тому, что мы работали с моим отцом, и благодаря разным музыкальным вкусам. И благодаря тому, что Дэйв был очень беспокойным человеком. Он не мог сосредоточиться на чём-то одном в течение одного дня. На следующий день он уже занимался чем-то другим, и некоторые могли бы посчитать это негативным. И это так, если никак на это никак не влиять, потому что всё может усугубиться. По моему личному мнению, если посмотреть на то, что произошло, когда он начал сольную карьеру, то всё было именно так. Конфликт необходим. Нужно открытое пространство. Нужны противоречия. Нужно трение. Без трения нет тепла. Без тепла нет ничего. Я не могу вспомнить остальную часть текста. [Смеётся]. Но нет, творческая среда — это чрезвычайно сложная вещь, которую нужно развивать, контролировать и поддерживать в равновесии. Но она не должна быть полностью сбалансированной, потому что тогда она становится инертной, предсказуемой, превращается в ещё один альбом. И мы очень боялись, что в итоге будем делать одно и то же снова и снова. Возникает вопрос: делаешь ли ты что-то новое просто для того, чтобы быть новым, или потому, что слышишь что-то другое? И нужно быть честным с самим собой. Да, мы могли бы выпустить больше альбомов, занявших первое место, но в этом не было смысла. И иногда мы совершаем ошибки. Мы с Эдом приняли несколько неправильных решений».